Preview

Ежегодник Япония

Расширенный поиск

Анимэ-индустрия: традиционная культура и новые бизнес-технологии

https://doi.org/10.55105/2687-1440-2023-52-65-83

Аннотация

Статья посвящена одной из отраслей креативного сектора японской экономики – анимэ-индустрии. В настоящее время креативные индустрии формируют один из перспективных и быстрорастущих секторов мировой экономики и в том числе экономики Японии. Анимэ – японская мультипликация, представляет собой особый вид анимации, сформировавшийся как самостоятельный жанр в 1960-е гг. и отличающийся своеобразной визуальной составляющей контента. В последние десятилетия японская анимационная индустрия, как и другие креативные отрасли, столкнулась с необходимостью существенных преобразований в связи с появлением новых технологических возможностей производства и распространения контента.

Среди современных тенденций – резкое падение спроса на анимационную продукцию, предлагаемую на традиционных носителях, в связи со стремительным распространением высокоскоростного интернета, который обеспечил возможность потребителям быстро получать доступ к контенту в отличном разрешении, не полагаясь на физические носители. В этих условиях компании меняют свои маркетинговые стратегии, в частности переходя на производство анимэ специально для распространения в Интернете.

Одной из быстро развивающихся современных технологий распространения анимэ-контента стали стриминговые сервисы. В Японии действует несколько крупных национальных платформ, которые хотя и не очень популярны за пределами страны, но имеют зрительскую аудиторию на родине.

Переход анимэ-бизнеса в цифровую плоскость неминуемо сопряжен со сложностью защиты авторских прав, поскольку стало возможным распространять видеоматериалы без потери качества и привязки к носителю. В то же время несанкционированное распространение служит для правообладателя бесплатной рекламой, поэтому индустрия до недавнего времени лояльно относилась к этому явлению.

Насущной проблемой японской анимации является проблема кадров аниматоров для работы в студиях. В 1970-е гг. из-за возросшего спроса студии ощутили кадровый голод, процесс стали фрагментировать, передавая на аутсорсинг. В результате сложилась многоуровневая субподрядная производственная система анимэ-индустрии.

Одна из тенденций развития – переход к стратегии многоплатформенной эксплуатации интеллектуальной собственности, так называемому трансмедийному франчайзингу: созданию множества вторичных произведений вокруг первоначального интеллектуального продукта – анимационного произведения.

Новые технологии позволяют делать анимэ доступным широкому зрителю, но производственная структура и политика распоряжения лицензиями не в полной мере адаптированы к новым условиям, что порождает новые проблемы.

Об авторах

И. Л. Тимонина
Институт стран Азии и Африки МГУ им. М. В. Ломоносова; ИБДА РАНХиГС; Институт востоковедения РАН
Россия

Тимонина Ирина Львовна, доктор экономических наук, профессор; ведущий научный сотрудник

125009, Москва, Моховая ул., 11, стр. 1

119571, г. Москва, проспект Вернадского, 82, стр.1

107031, Москва, ул. Рождественка, д. 12



М. М. Э. Аримо
Институт стран Азии и Африки МГУ им. М. В. Ломоносова
Россия

Аримо Маргарет Мишель Энэси, студентка 

125009, Москва, Моховая ул., 11, стр. 1



Список литературы

1. Абдреева Н. (2007) Общие положения об авторском праве Японии. Информационная система «Параграф»: https://online.zakon.kz/Document/?doc_id=30149948&pos=3;-73#pos=3;-7

2. Haraguchi, K. (2021). Effects of Enduring Involvement on Intention toward Digital Piracy: The Case of Japanese Anime. Doshisha University: Journal of Student Research.

3. Иванов Б. А. (2001). Введение в японскую анимацию. Москва: Международный Фонд Развития Кинематографии, РОФ «Эйзенштейновский центр исследований кинокультуры».

4. Johnson, D. (2009). Franchising Media Worlds: Content Networks and the Collaborative Production of Culture. Madison: University of Wisconsin.

5. Joo, W., Denison, R., Furukawa, H. (2012). Manga Movies Project Report 1: Transmedia Japanese Franchising. University of East Anglia, Arts & Humanities Research Council.

6. Koizumi, K. (2021) Anime’s Economic Value: The Government’s Response to a Changing Environment. In Perspectives on the Japanese Media and Content Policies (pp. 145–172). Springer.

7. Leonard, S. (2005). Progress Against the Law: Anime and Fandom, With the Key to the Globalization of Culture. International Journal of Cultural Studies, 8 (3), 281–305.

8. Lee, H. (2009). Between Fan Culture and Copyright Infringement: Manga Scanlation. Media, Culture & Society, 31 (6), 1011–1022.

9. Mihara, R. (2018). Involution: A Perspective for Understanding the Japanese Animation’s Domestic Business in a Global Context. Japan Forum, 32, (54), 102–125.

10. Oyama, S. (2019). In the Closet: Japanese Creative Industries and Their Reluctance to Forge Global and Transnational Linkages in ASEAN and East Asia. Ritsumeikan University, College of International Relations.

11. Тимонина И. Л. (2017) Креативность как экономический ресурс: опыт Японии. Ежегодник Япония. T. 46. C. 97–116.


Рецензия

Для цитирования:


Тимонина И.Л., Аримо М.М. Анимэ-индустрия: традиционная культура и новые бизнес-технологии. Ежегодник Япония. 2023;52(1):65-83. https://doi.org/10.55105/2687-1440-2023-52-65-83

For citation:


Timonina I.L., Arimo M.M. Anime Industry: Traditional Culture and New Business Technologies. Yearbook Japan. 2023;52(1):65-83. (In Russ.) https://doi.org/10.55105/2687-1440-2023-52-65-83

Просмотров: 755


Creative Commons License
Контент доступен под лицензией Creative Commons Attribution 4.0 License.


ISSN 2687-1432 (Print)
ISSN 2687-1440 (Online)